Latins in paris 20: Chapter i.

Latins in paris: Chapter 1.

Paris es mi semana favorita. Es el lugar donde más se invierte en moda en el mundo y dentro del marco del fashion week, casi que puedes respirarla por las calles. Es un escenario de camapañas en las paredes, nuestras marcas favoritas en los buses, desfiles a cada hora, los profesionales mas importantes (desde directores creativos hasta modelos de renombre) en cada esquina, eventos cada segundo y finalmente, la torre Eiffel y las luces parisinas que enamoran a cualquiera. Para los amantes de la moda como yo, Paris durante fashion week es Disney.

Desde que fundé That Latin Gal (hace un año y medio, dos, aproximadamente), me propuse hacer la tarea de acompañar el talento local y latinoamericano y ( para los nuevos en la materia ) ese acompañamiento también implica explicarles que hago yo aquí, por qué están ellos aquí y finalmente por que ustedes pagan lo que pagan por una prenda de diseño colombiano de talla global. Paris es el equivalente a los Oscars. Es el lugar donde la mayoría de las casas de moda (que hoy rigen el sistema) fueron creadas y fundadas y ha visto la mayor cantidad de crecimiento de marcas locales, emergentes, extranjeras que se puedan imaginar, si algo está de moda, está en paris y está esta semana.

Durante Fashion week o Market week, las personas más influyentes del medio ( compradores, editores, stylists, modelos, celebridades ) convergen en la ciudad para acompañar marcas con las que trabajan o simplemente comunicar las nuevas propuestas. Adicional a ello, los diseñadores (como nuestros locales por ejemplo ) llevan showrooms privados en instalaciones maravillosas donde a puerta cerrada con distintos compradores del mundo, realizan los negocios frente a la colección de cada temporada, en este caso FALL/WINTER 2020.

Alexandra Bueno:

Inflorescencia y el clima atemporal.

Mi primera visita hoy fue Alexandra Bueno ( gran amiga y diseñadora de la ciudad de Bogotá) cuyo Showroom se encuentra ubicado en el Royal Monceau, ( un hotel maravilloso, alucinante donde en este instante se hospedan Gigi y Bella Hadid) cerca al arco del triunfo. Ale es una diseñadora local cuya herencia latina y amor por el volumen siempre han definido su estética. Inflorescencia es el nombre de su colección y responde a su inspiración en las flores colombianas y su exportación. Por medio de texturas y colores, Ale busca representar los climas y microclimas de nuestro país y como en su calidad de trópico son “atemporales”.

Ale describe su ocasión de uso como casual resort y hace énfasis en el uso de trabajo manual para texturizar sus prendas (como lo es el caso del tejido de punto con una cola larga de vestido de noche -que se puede quitar y poner- o el acolchado en la capa y los pantalones con pespunte contrastado rojo), que hace parte de mi selección de piezas favoritas de esta colección. Como diseñadora en ascenso Ale hizo un arduo trabajo estructural antes de venir a su segunda temporada en el market week de paris y una de las tareas valiosas que realizó en esta ocasión fue en capacidad de diseñadora, pensar en piezas en lugar de looks, para darle vida a esta colección.

Johanna Ortiz

Western Meets The Tropics.

Como todos los años sobre las horas de la tarde en la Rue de Varenne Johanna Ortiz dió vida su fall/winter 2020. Para quienes no sabian ( al igual que yo hasta el día de hoy ) las colecciones otoño invierno de Johanna estan inspiradas en el “western” o (el oeste en español) razón por la cual hay elementos tales como el cuero vegano y ciertas aplicaciones, que de manera recurrente encontraremos en la marca como simbología de identidad durante la temporada.

Inspirada en “Vintage Lettering” traducido en algo mas o menos como: “La nostalgia festiva de hacer cartas” Johanna creo una colección partiendo de una mujer que extraña los tiempos en los cuales existía la escritura como una forma de ocio y desenvolvimiento emocional, recursos como las cartas y los diarios, la necesidad de dejar la emoción en el papel y los tachones de tinta de lo que no se planea, hacen parte del universo vaquero de esta mujer tropical que siempre ronda los paisajes locales.

En cuanto a la traducción gráfica de esta inspiración, se puede encontrar de manera tangible en los estampados hechos a partir de estampillas viejas y los poemas e historias creadas in-house por el JO team. Los accesorios hacen homenaje a la nostalgia de la Colombia de antaño razón por la cual estan hechos a partir de monedas viejas, así como también comparten de manera entusiasta, su disfrute en la compra de piezas vintage como punto de partida inspiracional,( para con su twist) darle vida a nuevas referencias de forma auténtica y fresca.

Dentro de la colección se encuentran piezas desarrolladas en poliéster reciclado y se crearon looks versátiles que permiten 3 usos de una misma prenda, hay capas remomibles sobre vestidos de noche y de día, hay mangas que se pueden quitar y poner y así mismo hay consciencia de generar una linda oportunidad para consumir lujo de manera en la que podemos realmente recuperar (de alguna forma) lo invertido por medio de muchas ocasiones de uso.Una vaquera austera, con la mente en el pasado y el romance festivo, retrata la mujer del otoño/invierno 2020 de la siempre entretenida, Johanna Ortiz.

Mucho amor y sabrosura pura desde Paris!

su latingal

beli.